高島野十郎は光の森。
高島野十郎の描く森は、まるで画家自身が光景に吸い込まれてしまったかのように細部で構成された緻密な世界で、ある種、私的で、内面的な「無意識の森」と呼べるようなものです。われわれはその距離が喪失したかのような森を彷徨い歩くように、木々の細部に眼を凝らすことでしょう。

長谷川りん二郎は隣の森。
家の軒先、近所の空き地、隣の家の庭、塀の向こう、りん二郎の描く森は、扉を開けたらそこにあるような、とっても身近なものです。そこに描かれる特定の時間は、間延びしたかのようにゆるやかで、誰のものでもない普遍的な時間が流れています。りん二郎の画集を見ると創造的時間は、ほんとうに身近にあるのだということを気づかせてくれます。

男鹿和雄はトトロの森。
みずみずしく清らかな群生。風の音や、鳥のさえずり、木立のざわめき、虫の声、まるで遠くからの囁きが聞こえてきそうな背景画です。そんな誰にでもある原初的な時間を男鹿和雄を描きます。小さい頃のことが記憶として蘇るような光景は、どれも懐かしいものばかりです。

クールベは真実の森。
リアリティーとは明確でカタチのあるものでしょうか。リアリティーは、認識力と創造性を必要とするものだとクールベの絵画は語っているように思えます。それは、現代においてても色褪せない現実感を帯びてわわれわれに迫ってくるようです。

フリードリヒは神話の森。
壮大な大自然、そこに対峙するかのように描かれる孤独。自然との対話によって綴られる物語性は、視覚的印象と内省の相互作用により構築された世界像であり、そこには人類と自然の取り組みによる歴史性やロマンさえ感じさせてくれます。